
La nit dels premis Goya a Barcelona ha certificat una cosa que feia mesos que es cuinava: 'Los domingos' s'ha convertit en la pel·lícula de l'any al cinema espanyol. El llargmetratge d'Alauda Ruiz de Azúa s'ha alçat amb els premis més cobejats i ha sortit de l'Auditori del CCIB com a gran referència d'una collita especialment brillant.
En paral·lel, la cerimònia número 40 dels guardons de la Acadèmia de Cinema ha escenificat un cert equilibri entre el cinema d'emocions transparents de 'Els diumenges' i l'aposta més radical i sensorial de 'Sirât', l'altra gran favorita. Mentre la primera es quedava amb els grans focus de la nit, la segona acumulava reconeixements tècnics que reforcen el seu pes al circuit internacional.
'Els diumenges': de Sant Sebastià a coronar-se als Goya
La cinta d'Alauda Ruiz de Azúa arribava a la gala amb 13 nominacions i un camí impecable a l'esquena: Petxina d'Or a Sant Sebastià, excel·lent recorregut a taquilla i una conversa social que no ha deixat de créixer des de la seva estrena. D'aquestes candidatures n'ha materialitzat cinc Goya clau: Millor Pel·lícula, Millor Direcció, Millor Guió Original, Millor Actriu Protagonista i Millor Actriu de Repartiment, cosa que la situa com la gran triomfadora de l'edició.
El film se centra en la història d'Ainara, una noia de 17 anys que anuncia la seva decisió de fer-se monja de cloenda després de créixer en un col·legi religiós. Aquest anunci provoca un terratrèmol emocional a la seva família, que oscil·la entre respectar la seva decisió o intentar frenar-la davant la por de perdre-la per sempre. El que podria ser un drama religiós convencional es converteix en un retrat molt matisat de les fractures íntimes duna família contemporània.
Lluny de limitar-se a una diatriba a favor o en contra de la religió, la pel·lícula de Ruiz de Azúa es mou en un terreny relliscós: cada espectador hi pot veure una celebració de la fe o una crítica ferotge a la capacitat de la institució per atraure joves especialment vulnerables. Aquest punt intermedi on conviuen convicció religiosa, trauma i manca d'escolta és precisament el que ha generat debats encesos i crítiques molt entusiastes.
La directora ha insistit en diverses ocasions que per a ella la religió és només l'espurna que encén el conflicte. El que li interessava, explicava, era observar la família com un “organisme viu” que pot ser refugi o presó i que està en transformació constant. En aquest sentit, la pel·lícula es presenta com un melodrama familiar d'enorme precisió emocional, que molts espectadors viuen gairebé com una història de terror psicològic per la manera com la protagonista queda atrapada entre pressions externes i ferides internes.
Al terreny comercial, 'Los domingos' ha superat amb comoditat els 650.000 espectadors a sales i ha superat els 4 milions d'euros de recaptació a Espanya, situant-se entre les produccions nacionals més vistes del darrer any. L'èxit a taquilla s'ha vist reforçat després de la temporada de premis i, amb els Goya a la mà, tot apunta que continuarà sumant públic.
Els cinc Goya que confirmen el fenomen
El palmarès de la nit ha estat molt eloqüent. 'Els diumenges' ha conquerit el Goya a Millor Pel·lícula, imposant-se a 'El sopar', 'Maspalomas', 'Sirât' y 'Sorda'. La productora Sandra Hermida, acompanyada per Manu Calvo, Marisa Fernández i Nahikari Ipiña, va defensar des de l'escenari que apostar per històries íntimes és també una decisió política i va subratllar que encara queden molts prejudicis per enderrocar quan es parla de fe, salut mental o models de família.
En la seva intervenció, Hermida va llançar un missatge directe als espectadors: va recordar que el cinema que gosa abordar contradiccions només té sentit si troba un públic disposat a acompanyar-lo. A ells va dedicar la victòria, agraint als que segueixen apostant per veure pel·lícules espanyoles a sales i sostenen, amb la seva entrada, un tipus de producció que no sempre parteix com a èxit segur.
A l'apartat de direcció, Alauda Ruiz de Azúa s'ha convertit en la quarta dona en quatre dècades de Goya que obté el premi a Millor Direcció, sumant-se a una llista en què ja figuraven Icíar Bollaín, Isabel Coixet i Pilar Miró. La cineasta va reconèixer que el projecte va néixer entre dubtes i certa por de com es rebria una història així el 2026, però va explicar que en un punt del procés l'equip va decidir “abraçar-lo” del tot i assumir-ne els riscos.
El Goya a Millor Guió Original ha reforçat aquesta posició: l'Acadèmia ha volgut valorar una escriptura que evita el traç gruixut i deixa espai perquè el públic es posicioni. Un mateix relat permet abraçar lectures gairebé oposades, una mica poc habitual al cinema de gran visibilitat i que, no obstant, ha connectat tant amb crítics com amb espectadors.
Al terreny interpretatiu, la pel·lícula ha segellat el seu domini amb dos premis fonamentals. Patricia López Arnaiz ha aconseguit el Goya a Millor Actriu Protagonista pel seu paper de Maite, la tia atea que encarna la resistència frontal a la vocació religiosa de la neboda. Ella mateixa ha confessat que sentia que el personatge “ja existia a dins” i ha agraït a la directora haver-li ofert una figura que li permet parlar de les violències invisibles a la infància i de la dificultat d'acompanyar el dolor aliè sense imposar la pròpia visió.
El cinquè Goya de la nit per a 'Los domingos' ha estat el de Millor Actriu de Repartiment per a Nagore Aranburu, que interpreta la mare superiora del convent. El seu personatge, clau en l'acostament de la protagonista a la vida monàstica, evita el clixé de l'autoritat tirànica i es mou en un terreny molt més ambigu, cosa que l'Acadèmia ha reconegut com una de les troballes del film.
De la gran pantalla a Movistar Plus+: com i on veure la pel·lícula
L'impacte de 'Los domingos' no es limita als festivals ia les sales. Movistar Plus+ ha incorporat la pel·lícula al seu catàleg el 27 de febrer, tot just unes hores abans de la cerimònia dels Goya. Lestratègia permet que els qui no van poder veure-la a cinemes la descobreixin ara a casa, en plena onada d'interès per l'enrenou mediàtic dels premis.
A la plataforma es presenta pràcticament com visionat obligatori per a qualsevol que vulgui seguir la conversa sobre el cinema espanyol actual. La història d'Ainara es veu d'una manera, però es digereix d'una altra: és d'aquelles pel·lícules que, més que tancar-se amb els crèdits, s'expandeixen en xerrades posteriors, en debats familiars i en discussions en xarxes.
El repartiment, liderat per la debutant Blanca Soroa, es completa amb noms com Miguel Garcés, Juan Minujín, Mabel Rivera i la pròpia Nagore Aranburu. Soroa encarna l'adolescent que anuncia la seva vocació, mentre que Garcés dóna vida al seu pare, atrapat entre la necessitat de protegir-la i la sensació d'estar perdent la filla. Minujín aporta matisos a l'entorn emocional masculí de la història, i Rivera sosté un dels pilars adults de la família.
El principal èxit formal de Ruiz de Azúa és haver construït una narració en equilibri constant entre la comprensió i la sospita. Hi ha espectadors que llegeixen la pel·lícula com una defensa de la fe viscuda de manera íntima i lliure, i altres com una denúncia de la manera com determinades institucions ofereixen refugi a persones ferides sense resoldre l'origen del dany. Precisament en aquest punt intermedi rau la seva força.
Per això molts analistes no dubten a enquadrar-la, a més de com a drama familiar, dins de les propostes més inquietants del cinema europeu recent. Sense recórrer als codis convencionals del terror, la pel·lícula aconsegueix que una simple elecció vital es converteixi en una font de desassossec: fins a quin punt una decisió radical és lliure quan neix d'una ferida sense tractar i una família que no l'ha sabuda anomenar?
Amb els cinc Goya a la butxaca, 'Los domingos' queda fixada com una referència ineludible per entendre el moment actual del cine espanyol. La seva trajectòria, de l'aplaudiment a Sant Sebastià a la consolidació a taquilla i el desembarcament en plataformes, dibuixa la ruta d'una obra que ha sabut connectar amb públics molt diferents sense renunciar a la complexitat. I, sobretot, confirma que encara hi ha espai per a pel·lícules que incomoden el que és just per obligar a pensar, però prou per quedar-se rondant al cap molt després d'haver abandonat la sala o apagat la televisió.


